Mengapa Muzik Pendidikan Perlu Menggabungkan Lebih Kepelbagaian

Mengapa Muzik Pendidikan Perlu Menggabungkan Lebih Kepelbagaian

Bilik darjah menjadi lebih pelbagai. Oleh itu, mengapa pendidikan muzik memberi tumpuan kepada muzik Barat?

Sebagai calon presiden Donald Trump terus mendesak melarang umat Islam memasuki Amerika Syarikat dan menyokong keperluan tembok sepanjang sempadan Mexico, memanaskan retorik anti-imigresen dan perkauman, penting untuk kita pertimbangkan ini- satu daripada empat pelajar yang berumur lapan tahun di Amerika Syarikat mempunyai ibu bapa pendatang.

Bilik darjah semakin pelbagai seperti peratusan pelajar minoriti meningkat. Pada musim luruh 2014 terdapat lebih ramai pelajar minoriti dalam sistem pendidikan awam. Menurut satu melaporkan dari Pusat Penyelidikan Pew, 50.3 peratus pelajar 2014 adalah minoriti, manakala peratus 49.7 semua pelajar adalah putih. Oleh 2022, peratus 45.3 dijangka menjadi putih, dan peratus 54.7 dijangka menjadi minoriti.

Bagaimanakah bilik darjah menjadi lebih responsif dari segi kultur dalam amalan pengajaran mereka di bilik darjah dan memupuk tingkah laku hormat?

Sebagai pendidik muzik dan guru muzik pendidik memberi tumpuan kepada pengajaran responsif budaya, saya percaya dalam kelas muzik adalah tempat yang sesuai untuk bermula. Muzik adalah satu pengalaman yang ditemui di seluruh semua budaya, dan bilik darjah muzik adalah tempat yang logik di mana perbezaan dan menghormati boleh diiktiraf, diamalkan dan diraikan.

Program muzik kekurangan kepelbagaian

program pendidikan muzik dalam suasana sekolah tinggi yang biasanya membawa kepada fikiran imej dan bunyi band, orkestra dan koir. Dalam konteks sekolah rendah, kelas muzik umum dilihat sebagai tempat di mana kanak-kanak menyanyi, menari, dan bermain perakam dan instrumen kelas lain.

Setiap pengalaman ini berakar umbi dalam pandangan Barat tentang muzik yang berfokus pada penempatan muzik klasik Barat sebagai bentuk pengalaman muzik yang paling tinggi, atau kaedah pengajaran yang berkembang daripada amalan pendidikan muzik Eropah.

Dalam penyelidikan saya, saya mendapati bahawa pergantungan kepada kaedah pengajaran muzik am di dalam bilik darjah di mana majoriti pelajar adalah anak-anak pendatang Mexico mengakibatkan penciptaan kecenderungan yang melekat terhadap budaya pelajar dan rasa pengasingan untuk pelajar. Kecenderungan ini adalah hasil dari pandangan guru, yang mewujudkan persekitaran yang tidak menyokong integrasi pengalaman muzik budaya, bahasa dan popular.

Dapatan ini disokong oleh profesor pendidikan muzik Regina Carlow, yang mendapati bahawa apabila identiti budaya pelajar dalam persembahan koir sekolah tinggi tidak dihormati atau diakui, pelajar membangunkan rasa pengasingan.

Pengasingan ini boleh mengakibatkan persekitaran pembelajaran yang tidak adil.

Guru tidak mempunyai kepelbagaian

Jadi mengapa tidak bilik darjah melibatkan pelajar dalam amalan muzik yang berakar umbi dalam budaya dan latar belakang muzik mereka? Jawapannya boleh didapati dalam tradisi muzik muzik Amerika.

Di 2011, penyelidik pendidikan muzik Carlos Abril dan Kenneth Elpus ditemui bahawa 65.7 peratus pelajar ensemble muzik adalah kelas putih dan menengah; hanya 15.2 peratus yang hitam dan 10.2 peratus adalah Hispanik. Data-data ini menunjukkan bahawa pelajar-pelajar kulit putih berlebihan di dalam penyiaran muzik sekolah menengah. Pelajar yang bukan bahasa ibunda bahasa Inggeris menyumbang hanya 9.6 peratus ahli ensemble.

Menambah kepada kenyataan ini adalah hakikat bahawa proses menjadi seorang guru muzik berakar pada tradisi klasik Barat. Walaupun Persatuan Sekolah Kebangsaan Muzik (NASM) tidak menetapkan persembahan uji bakat klasik, ia diperlukan dalam kebanyakan kes.

Berdasarkan pengalaman saya sebagai profesor pendidikan muzik, guru muzik yang bercita-cita harus lulus uji bakat prestasi klasik Barat dengan instrumen orkestra, suara klasik atau gitar klasik untuk bahkan memulakan jalan menjadi pendidik musik, walaupun tidak ada sekolah secara eksplisit menyatakan itu.

Memandangkan ini, program pendidikan muzik bukan sahaja terutamanya mencerminkan muzik klasik Eropah Barat, tetapi mereka juga mewujudkan satu kitaran diri mengekalkan.

Mulakan dengan memahami muzik

Malah, kurikulum muzik boleh menjadi tempat yang ideal untuk memulakan pengajaran responsif budaya. Muzik melintasi budaya dan pengalaman yang boleh dianggap universal.

Penyelidik pendidikan Geneva Gay menerangkan pengajaran responsif budaya sebagai amalan yang menyokong pembelajaran melalui dan mengenai budaya lain.

Ini termasuk nilai-nilai budaya, tradisi, komunikasi, gaya pembelajaran, sumbangan dan bagaimana orang berkaitan. Ia tidak hanya mengambil minggu atau bulan untuk mengkaji muzik rakyat Mexico. Ia adalah mengenai membina kurikulum yang membolehkan pelajar untuk mengalami, berbincang, dan melaksanakan muzik yang budaya dan sosial yang berkaitan.

Ini berlaku apabila guru membuat gaya muzik dan genre yang berbeza-beza. Sebagai contoh, belajar menyanyi lagu rakyat "Katak Pergi ke Courtin '"Berdasarkan variasi Amerika, kemudian membandingkannya dan membandingkannya dengan versi rock Flat Duo Jets.

Dalam hal ini, penyelidik pendidikan muzik Chee-Hoo Lum mengesyorkan itu guru muzik bermula dengan latar belakang budaya dan muzik para pelajar agar dapat lebih memahami dan berinteraksi dengan pengalaman muzik yang berbeza.

Nilai-nilai budaya dan sumbangan pelbagai pemuzik dan genre memberi peluang yang sempurna untuk meneroka dan belajar tentang "lain" dalam persekitaran bilik darjah. Selain itu, peluang untuk menyanyi, bermain dan mendengar muzik budaya lain mewujudkan pemahaman yang melampaui pengalaman peribadi, dan mewujudkan perspektif yang lebih global.

Mengemas kini konsep dan konfigurasi semula

Ini bukan untuk mengatakan bahawa kita harus melepaskan amalan semasa. Band, orkestra dan koir program menyediakan pengalaman pendidikan yang indah untuk pelajar di seluruh negara.

Dan program-program ini perlu diteruskan.

Walau bagaimanapun, terdapat program muzik lain yang memberi tumpuan kepada gitar sebagai alat muzik rakyat dan popular. Seperti ini satu-

Dan ada program yang lari kumpulan rock dalam masa sehari sekolah. Kemudian, terdapat program-program di mana pelajar belajar untuk menulis lagu, contoh dan menyusun. Di samping itu, terdapat juga blog pendidikan muzik Bahawa meraikan banyak "lain" cara pelajar belajar tentang muzik, di luar band, orkestra dan koir.

Program-program ini boleh membantu kita mengimbangi dan menyusun semula.

Dinding bangunan dan tidak termasuk kumpulan tidak menimbulkan rasa hormat dan pertumbuhan demokratik di bilik darjah kita atau di arena politik kita. Sebaliknya, mereka menimbulkan ketakutan dan menghalang kesaksamaan dan peluang. Bilik kelas muzik boleh dan harus menjadi tempat di mana kepelbagaian dipeluk dan diintegrasikan.

Tentang Pengarang

Jacqueline Kelly-McHale, Profesor Madya Pendidikan Muzik, DePaul University. Penyelidikannya memberi tumpuan kepada pengajaran responsif kultur dalam kelas muzik K-12, peranan keadilan sosial dalam program pendidikan guru muzik dan komposisi dalam kelas-kelas K-12.

Muncul Pada Perbualan

Tempah berkaitan:

{amazonWS: searchindex = Books; keywords = 0195368460; maxresults = 1}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

ikuti InnerSelf pada

icon-facebooktwitter-iconrss-icon

Dapatkan Yang Terbaru Dengan E-mel

{Emailcloak = mati}