Sebagai bentuk muzik elektronik-beralih arah melalui tahun-tahun awal abad 21st, pengaruh versi mutan drop-down reggae - pada pengeluaran kontemporari menjadi lebih jelas. Dalam "Remixology", Paul Sullivan menangkap ketidakstabilan dan kerumitan dub sebagai bentuk diasporik:

Ethereal, mistik, konseptual, cair, avant-garde, mentah, tidak stabil, provokatif, telus, postmodern, mengganggu, berat, politik, misterius ... dub adalah cara lebih daripada "riddim dan bassline", walaupun itu juga. Dub adalah genre dan proses, "virus" dan "vorteks".

Kerja-kerja Lee "Scratch" Perry, yang bertukar menjadi 80 pada bulan Mac 2016, adalah pusat kepada cara kita merenung hari ini. Pengaruhnya boleh didengar dalam electronica cecair Arca and FKA ranting; rohani Afrocentric dan penjadualan suara yang jelas terbang Lotus; murkai sonik dan ruang reverberant yang luas Burial, Laurel Halo and pelakon; dan kerja pengeluar canggih yang lain.

Dilihat dalam cahaya ini, Scratch adalah landasan muzik popular elektronik moden. Tetapi kerjanya sangat kaya, kepribadiannya begitu berlapis, sehingga memungkinkan untuk menyumbangkan sumbangannya dalam beberapa cara.

'Magic Music' oleh Lee 'Scratch' Perry.

{youtube}tqMBMXJ9R8M{/youtube}

Muzik yang bagus adalah sihir yang baik

Temubual dengan jumlah Scratch ke dewan cermin untuk sesiapa sahaja yang mencari jawapan mudah atau menimbulkan soalan mudah. Nota John Corbett bahawa "[Scratch's] adalah kerajaan yang bersifat discursive, dunia kreatif tersembunyi sambungan dan perjanjian rahsia yang terdedah dalam bahasa."

Asal-usul biasa muncul dalam wacana yang digambarkan Scratch walaupun, idea-idea yang berulang dan seolah-olah menjadi pusat pandangan dunia dan falsafah muzik. Saya sudah bertulis sebelum ini tentang angkasa luar, cyborg, imej semula jadi / ekologi dan agama dalam karya Scratch. Satu lagi konsep yang sering muncul ialah sihir.

Dalam temuduga dengan Penjaga, satu Scratch baru-baru ini secara tidak langsung mengarah pada subjek:

Muzik adalah sihir. Jika anda mempunyai muzik yang baik, anda mempunyai keajaiban yang baik. Jika anda mempunyai sihir yang baik, anda akan diikuti oleh orang yang baik. Kemudian mereka boleh diberkati oleh Tuhan yang satu.

Adalah jelas untuk mengenal pasti Scratch sebagai pengamal sihir berhubung dengan penggunaan bahasa beliau, kebaikannya dengan kata-kata yang dituturkan dan ditulis. Mungkin ia hilang titik, walaupun. Dengan bahasa berulang-ulang menegangkan, Scratch menolaknya ke arah ekspresi menengah yang mencukupi dari realiti yang kompleks dan berlapis yang dia menyatakan dengan mudah dengan mudah.

Apa yang menarik di sini bukanlah kita boleh memikirkan Scratch sebagai pembuat sihir kerana apa yang dia memberitahu kita. Sebaliknya, kita mungkin dengan tenang dan dengan perasaan intelektual atau akademik mengakui sihir dalam seninya.

Pengeluaran sebagai amalan sihir

Posisi kerja Scratch sebagai mencapai kualiti sihir tidak sama dengan mensasarkan citra manusia itu sendiri, menjadikannya karikatur mistik atau dukun muzik. Begitu juga, saya tidak ingin mengurangkan kerja kepada satu set insting, fungsi tidak semestinya sama ada. Sebaliknya, cadangan itu adalah untuk mengiktiraf kerja Scratch dengan betul sebagai tidak rumit, sangat berlapis, halus dan nuanced.

Sejarawan reggae Lloyd Bradley telah menyentuh tentang kualiti karyanya. Bradley membuktikan "tipu muslihat dan multidimensi yang terlalu jarang dicuba dalam reggae", dan idea-idea muzik diambil "melampaui titik di mana logik akan memberitahu kebanyakan orang untuk berhenti, ke tempat di mana instrumentasi mengambil kualiti ethereal".

Penerbit dan pengarang John Corbett juga memerhatikan bahawa pengeluar menolak empat trek asasnya Studio hitam ark di Kingston, Jamaica, "had masa yang boleh dibayangkan".

Bob Marley dengan 'Natural Mystic', yang dihasilkan oleh Perry Lee 'Scratch' di studio Black Ark yang terakhir.

{youtube}L33rURGohwI{/youtube}

Ia seolah-olah menekan sekarang untuk menegaskan semula status pengeluaran rekod - di tangan tuan seni seperti Scratch - sebagai amalan sihir, kerana dari perspektif pendidikan ia semakin sukar untuk melakukannya.

Ia mungkin selalu berlaku untuk mengajar pengeluaran sebagai satu disiplin kreatif yang pertama sekali mengatasi beberapa prasangka: ini adalah terutamanya aktiviti teknikal; bahawa terdapat cara yang betul dan salah untuk melakukan sesuatu; dan kejayaan pengeluaran boleh dinilai secara objektif.

Bagi saya, ini bermakna bahawa walaupun kita perlu mengetahui tentang bahaya perspektif mistik / mitos yang tidak disengajakan pada seorang artis seperti Scratch, bahaya yang bertentangan dengan kedudukan reduktif yang menganggap kerjanya dapat difahami dengan mudah, secara teknis, bahawa semua kualiti yang ketara dan dapat ditiru, sama pentingnya.

Auteurs seperti Scratch memberikan kaunter-kaunter langsung dan meyakinkan kepada semua di atas. Kita boleh menganalisis dan membongkar pengeluaran seperti Bird in Hand (dari albumnya "Kembali dari Super Ape", 1978). Kami boleh mengenal pasti alat dan teknik yang digunakan, dan juga menunjukkan dan meniru mereka dengan teknologi setara yang terdekat yang tersedia. Tetapi dalam berbuat demikian kita masih tidak benar-benar menyediakan templat untuk membuat semula bunyi tertentu campuran mono itu.

Lee 'Scratch' Perry 'Burung di Tangan'.

{youtube}vZ7aVyMbZyg{/youtube}

Kami pastinya tidak mendekatkan diri dengan sihir yang aneh yang berada dalam jumlah yang tidak terhingga faktor penyumbang, termasuk keputusan kecil yang dibuat oleh Scratch dan Kesukaran hidup untuk pita di dalamnya Arkib Hitam studio.

Ini termasuk nuansa prestasi dan rakaman; jarum yang menolak ke dalam merah sebagai hit gendang kick, watak penyimpangan hasil bergantung pada gelendong pita yang digunakan hari itu; suhu di dalam bilik; debu dan kotoran di kepala pita; faktor yang sama yang mempengaruhi setiap lapisan echo yang disediakan oleh unit penanggalan pita, variasi kelajuan motor di dalam unit itu; tangan pada faders dan penapis; litar fizikal studio itu, kemudian hampir akhir hayatnya. Sebaik sahaja kita melihat dengan teliti, watak, bunyi campuran itu, mendedahkan dirinya menjadi hebat kompleks, akhirnya mustahil untuk terbongkar.

Dalam beberapa cara, ini jelas dan mudah. Mudah untuk menegaskan dalam menghadapi pendekatan reduktif bahawa seni tidak berfungsi dengan cara itu. Tetapi perubahan iklim pendidikan menjadikan kedudukan alternatif - bahawa seni produksi tidak dapat disampaikan dan diukur begitu mudah - lebih sukar untuk mempertahankan.

Selain pengurangan

Konteks pendidikan neoliberal menghendaki produk pembelajaran yang dijual oleh universiti ditonjolkan dengan kemas, kejayaan perusahaan mudah dinilai. Model "pengenalan pengetahuan" pengasas ini jika perkara yang diketahui adalah sebahagiannya tidak ketara, terlalu rumit untuk berkomunikasi dalam perjalanan, mengatakan, kuliah dua jam, dan sendiri dilahirkan dari pengalaman.

Jika persoalannya adalah bagaimana kita menyesuaikan keajaiban artis seperti Lee "Scratch" Perry ke dalam rangka kerja ini, saya mencadangkan jawapannya adalah bahawa kita tidak boleh - dan kita tidak seharusnya berusaha melakukannya.

Dalam "Seni Pengajaran dalam Alam Neoliberal", Stefan Hertmans bergulat dengan apa arti arti sebagai subjek yang akan diajar:

Mungkin seni "berfungsi", semata-mata dan tidak dapat difahami pada masa yang sama, kerana kita tidak tahu apa itu dan tidak dapat meramalkannya. Kerana artis membuat seni, mereka mampu menjauhkan persoalan tentang intipati: jelas dari apa yang mereka lakukan. Mereka merangkumi intinya dalam amalan mereka.

Saya tidak fikir ini berjalan cukup jauh. Untuk memerhatikan bahawa terdapat unsur-unsur dalam mana-mana karya seni yang penting tetapi tidak dapat dijelaskan dengan mudah dalam arti secara reduktif secara teknis bukan untuk "menghindari persoalan tentang intinya". Ia adalah untuk memberikan jawapan yang paling besar, bernuansa dan jujur ​​kepada soalan itu.

Salah satu lagu terkenal 'Perut' Lee, 'Disco Devil'.

{youtube}g9PcNQxM_cQ{/youtube}

Mencari contoh pengeluaran rekod sebagai amalan sihir, kita boleh berharap tidak ada yang lebih baik daripada karya luar biasa Lee "Scratch" Perry. Sebagai seorang pendidik, jika saya diwajibkan untuk mengabaikan aspek kerja Scratch, saya menolak apa yang boleh mengajarnya.

Untuk membantah sihir dalam muzik ini adalah untuk mempertikaikan statusnya sebagai seni - canggih, menarik dan mendalam. Bila Scratch memberitahu kami bahawa "nafas hidup Tuhan" dapat nyata dalam karyanya sebagai "ilmu sihir yang sempurna, sempurna, sains sempurna", dia menekankan bukan banyak ungkapan, tetapi satu-satunya. Sihir, sains dan logik di sini saling berkaitan, tidak dapat dibezakan dan tidak dapat dibezakan.

Tentang Pengarang

John Harries, Pensyarah dalam Muzik Popular, Goldsmiths, University of London

Artikel ini pada asalnya diterbitkan pada Perbualan. Membaca artikel asal.

Buku-buku yang berkaitan

at InnerSelf Market dan Amazon