Mengapa Pelari Blade Filem 'Cult' Adalah Satu Pekerjaan Yang Berpengaruh Seni

OKEY. Masa pengakuan. Saya telah melihat Ridley Scott's "Blade Runner"Sekurang-kurangnya 50 kali. Saya tahu keseluruhan skripnya potongan pengarah mati dengan hati. Saya mempunyai tiga versi VHS berbeza, tiga versi DVD yang berbeza (termasuk cakera laser 12 yang sangat boleh dikumpul) dan telah memuat turun FAQ dalam talian yang sentiasa berkembang. Sedih, bukan?

Satu-satunya alasan saya adalah bahawa versi ini genius ilmiah-fiksyen pulpa genius Philip K Dick novel, "Adakah Androids Dream of Electric Sheep?", Adalah filem hampir keseluruhan kecerdasan canggih.

Guru cyberpunk William Gibson pergi melihatnya ketika dia baru saja menulis novel sulung maninya, "Neuromancer". Lagenda mengatakan bahawa dia berjalan keluar separuh jalan, dengan mengatakan bahawa filem itu terlalu seperti bahagian dalam kepalanya.

"Blade Runner" adalah salah satu daripada filem-filem yang seolah-olah ditakdirkan untuk keabadian bawah tanah. Secara umumnya dihalalkan kepada kategori "cacat tetapi agak menarik" oleh kebanyakan pengkritik filem mengenai pelepasannya, ia telah ditarik balik dari pelepasan untuk dipotong semula. Ia juga diberi naratif suara yang menggelikan untuk menjelaskannya lebih baik kepada briket popcorn.

Sejak itu, filem itu, seperti "Casablanca", Melampaui ramuan rumusannya sebagai sci-fi yang merakam kegembiraan detektif noir untuk menimbulkan kultus yang berdedikasi berikut dan mengisi niche khusus dalam budaya pop. Salah satu daripada batu sentuhan untuk nilai kultusnya selama bertahun-tahun telah menjadi keunikannya - ia tidak pernah melahirkan remakes atau sekuel, walaupun sangat berpengaruh. Sehingga sekarang, itu. Berita bahawa Scott sendiri terlibat dalam membawa a sekuel ke skrin, yang dijadualkan untuk dilepaskan di akhir 2017, membuat peminat yang tegang dan ambivalen.


grafik langganan dalaman


Kenapa / ia berpengaruh?

Jalan cerita dan tema "Blade Runner" adalah pada satu peringkat yang dipakai dengan baik. Ia adalah tema Frankenstein - sains mencipta kehidupan, atau technogenesis. Tetapi ia adalah cara di mana filem itu membocorkan bahawa tema yang masih terdepan dan berpengaruh. Ia dikeluarkan sebelum kedatangan internet komersial, dan jauh sebelum eksperimen utama dalam penyelidikan sel stem, pengubahsuaian genetik dan penjujukan genom manusia.

Filem ini menyatakan bahawa superhumans yang berdaya maju secara komersial - dikenali sebagai replika - telah dicipta oleh sains, dan kini menjadi ancaman kepada pencipta manusia mereka sebagai band penyangak mereka kembali ke bumi untuk mencari jawapan kepada misteri kehidupan mereka. Ejen polis, yang dikenali sebagai pelari bilah, memburu mereka dan menamatkan (atau "bersara") mereka.

Gabungan genre sains sci-fi dengan thriller noir yang tidak bergerak adalah unik pada masa itu, dan sejak itu telah meniru banyak peniru pawagam - "Laporan Minoriti","AI","I, Robot"- tetapi pengaruh yang paling ketara dalam filem ini adalah visual. Perayaan "diubahsuai"Reka bentuk pengeluaran - dari Los Angeles abad ke-X megacity secara perlahan-lahan melecut, terlalu banyak, sebahagian besar Asia, dan sentiasa hujan dari keadaan cuaca dicipta sendiri - telah memberi inspirasi banyak copycats, terutamanya dalam pengiklanan.

Istilah "retrofitted" dicipta untuk menggambarkan reka bentuk pintar filem itu, dengan perkembangan pascamodenya dan visual dalam lelucon. Salah satu yang terbaik adalah bangunan bangun di bandar di mana pertarungan akhir antara Deckard pelari pisau (Harrison Ford) dan memimpin Batty replika (Rutger Hauer) mengambil tempat.

Satu mercu tanda seni bina yang sedia ada di Los Angeles, ia dipanggil Bradbury, mengangguk pengarang sci-fi Golden Age Ray Bradbury. Bangunan lain dipanggil Hundertwasser, mengangguk seorang pelukis Austria terkenal yang terkenal.

Tema utama filem ini menyedari dengan cemerlang, walaupun dengan, dan mungkin kerana, kekurangan imejan komputer yang dihasilkan dengan canggih. Melukis pada templat visualnya sendiri - Fritin Lang's sci-fi cinema classic "Metropolis"(1927) - untuk visi teknologi abad ke-21st abad awal, ia mencapai tahap seni visual yang sama tentang bandar masa depan seperti Stanley Kubrick"2001: A Space Odyssey"Melakukan tentang angkasa lepas.

Ia juga memberikan dua pelakon yang agak tidak dikenali, yang mereka gunakan dengan cara yang berbeza. Harrison Ford, yang memainkan dunia yang lelah, penuh belas kasihan, mungkin juga Deckard, replika, pergi ke A-list Hollywood bintang.

Rutger Hauer, anak yang hilang dan pemimpin replika penyangak, mengubah prestasi hidupnya sebagai Batty (pengacara pelatih kultur boleh mengutip keseluruhan "Saya telah melihat perkara yang orang tidak akan percaya ... menyerang kapal api dari bahu Orion "dan lain-lain ucapan), dan kemudian turun ke dalam filem kultus bawah dunia, menindas tokoh cyborg yang mengharamkan dalam aliran filem-filem B yang mengerikan (yang"The Hitcher"Mungkin pengecualian yang ketara sahaja).

Satu adegan yang disayangi dari 'Blade Runner'.

{youtube}NoAzpa1x7jU{/youtube}

Kenapa masih relevan?

Mungkin indeks sebenar status kultus filem adalah perdebatan yang berleluasa tentang versi yang berbeza. Salah satu filem kontemporari pertama mempunyai versi potong pengarah yang boleh dikumpulkan, yang secara radikalnya berbeza dengan merasakan pelepasan suara tanpa suara komersial (serta mencadangkan bahawa wira itu adalah replika), ia juga mempunyai versi cakera laser yang disebutkan itu, untuk inisiat, mengandungi perbezaan kecil dalam soundtrack dan pengeditan visual.

Pandangan yang mengagumkan itu tidak bertarikh sama sekali, kesaksian terhadap kecerdasan dan gaya. Ia telah memberikan lexicon kontemporari sekurang-kurangnya dua perkataan baru - replicant dan retrofitted - dan penglihatan masa depan bandar yang tinggi telah ditiru secara meluas.

Dalam analisis akhir pengaruhnya dan kaitannya, serta terus memegang saya sebagai penulis dan peminat filem, juga dikaitkan dengan tema lama technogenesis. Dalam usaha untuk mengawal replika yang lebih baik, jurutera genetik memasang kenangan yang diimplan dan jangka hayat selama empat tahun.

Para replikator sentiasa merujuk kepada pengetahuan diri mereka (Batty mengingatkannya kepada jurutera genetik yang membuat mata untuk siri replika, "jika anda hanya dapat melihat apa yang saya lihat dengan mata anda"), dan mengembangkan emosi mereka sendiri selewat-lewatnya masa. Ini menyedari gaya yang menakjubkan dengan tema falsafah yang rumit adalah kejayaan sebenar filem ini.

Kebimbangan utama adalah satu ontologi: apakah akibat psikologi untuk subjek yang dicipta oleh teknologi yang tidak dapat menyatukan kesadaran manusia seperti statusnya, tidak dilahirkan?

Akhirnya, pengganti malaikat yang jatuh tragis filem itu dinafikan status "benar" manusia dengan hubungan mereka dengan kematian mereka sendiri. Iaitu, mereka tidak boleh mempunyai konflik yang produktif antara naluri kehidupan dan naluri kematian jika mereka sentiasa sedar tentang jam kematian mereka. Ia kekal sebagai salah satu representasi estetik yang paling pedih terhadap isu ini.

Sekiranya filem itu layak untuk reputasi bawah tanah dan pengaruh kultus, "Blade Runner" itu.

Tentang Pengarang

James Sey, Associate Research, Pusat Penyelidikan, Fakulti Seni Halus, Reka Bentuk dan Senibina, Universiti Johannesburg

Artikel ini pada asalnya diterbitkan pada Perbualan. Membaca artikel asal.

Buku-buku yang berkaitan

{amazonWS:searchindex=DVD;keywords=Blade Runner" target="_blank" rel="nofollow noopener">InnerSelf Market dan Amazon