J Cole di Stadium Etihad di 2014. Cole (aka 'Therapist') menjalankan organisasi bukan keuntungan Dreamville Foundation, dan rumah ibu tunggal tanpa sewa di rumah zaman kanak-kanaknya. Foto yang dibekalkan oleh Michelle Grace Hunder
Tahun lepas, pesuruhjaya polis New York Willam Bratton cepat menyalahkan muzik rap dan kebudayaan di sekelilingnya untuk menembak di belakang pentas di konsert oleh rapper TI. Mengabaikan isu kawalan senjata yang lebih luas, Bratton menunjuk pada "dunia gila artis rap yang dipanggil " bahawa "pada dasarnya meraikan keganasan".
Budaya hip hop dan rap (kaedah penyampaian vokal yang dipopulerkan melalui muzik hip hop) selama lebih dari empat dekad telah digabungkan dengan pelbagai konotasi negatif, yang membawa banyak seperti Bratton untuk menyamakan mereka hanya dengan pelukan, kejahatan, keganasan dan jenayah. Pendakwa di Amerika Syarikat telah dilabelkan lirik rap adalah ancaman jenayah, dan banyak kajian telah dilaksanakan mengenai pengaruh hip hop pada anak-anak.
Tidak dinafikan bahawa kandungan lirik hip hop sedang dihadapi, dan dalam banyak keadaan, ia termasuk pemujaan keganasan, penggunaan bahan, dan diskriminasi jantina. Tetapi ketika banyak orang berjuang untuk melihat melampaui sifat kejam, materialisme, dan pesan berisiko tinggi yang sering dirayakan dalam musik rap arus perdana, budaya hip hop di terasnya, dibina berdasarkan keadilan sosial, kedamaian, rasa hormat, nilai diri, masyarakat, dan berseronok. Dan kerana nilai-nilai ini, ia semakin digunakan sebagai alat terapeutik ketika bekerja dengan orang muda.
{youtube}0GsVTsuPyOg{/youtube}
Kaunselor sekolah, ahli psikologi, dan pekerja sosial telah membantu menormalkan pilihan untuk menggabungkan hip hop dalam strategi kesihatan mental. Sesungguhnya ia telah menjadi pusat kerja satu kumpulan pakar psikiatri di Cambridge University, yang di bawah panji-panji "hip hop pysch", Gunakannya sebagai alat untuk mempromosikan kesihatan mental. Ada juga yang memanggil rap "bentuk sempurna untuk terapi muzik"
Persembahan daripada 'hip hop psych' pada lagu Tupac
{youtube}VO6kcIqyuCI{/youtube}
Lahir di New York City, budaya hip hop kini menjadi fenomena di seluruh dunia. Anda akan menjadi sukar untuk mencari mana-mana negara yang tidak mempunyai semacam adegan hip hop. Realiti baru ini didorong oleh dua faktor. Satu adalah pengkomersialan budaya sebagai komoditi, yang menjadikannya salah satu industri yang paling berpengaruh di dunia dengan sendiri Senarai kaya Forbes.
Yang lain adalah hip hop yang masih boleh diakses dan akar umbi. Pada yang paling mudah, anda boleh mengalahkan mulut anda - beatboxing - atau pada a meja sekolah, dan membuat atau membaca lirik tentang apa-apa tanpa nyanyian. Perkembangan perisian mesra dan perisian yang menghasilkan kos, membuat penyertaan lebih banyak dalam jangkauan, dan membolehkan fleksibiliti dalam kreativiti dan juga laluan kepada keusahawanan.
The beatboxer Tom Thum menunjukkan kehebatannya
{youtube}GNZBSZD16cY{/youtube}
Masyarakat terpinggir di seluruh dunia bergema dengan etos untuk menolak pengecualian atau diskriminasi dan berjuang untuk keadilan dan keadilan. Orang lain hanya suka rentak dan aliran lirikal. Di luar rentak dan puisi, ada juga sesuatu untuk semua orang: B-Girls dan B-Boys dance, DJ scratch and mix, dan artis grafiti menarik dan menulis. Digabungkan dengan emceeing, atau rapping, ini adalah empat elemen asas hip hop, dengan yang kelima ialah Pengetahuan Diri: pemacu untuk kewaspadaan diri dan kesadaran sosial.
Aksesibiliti dan keterangkuman ini menjadikan hip hop alat terapeutik berkesan untuk bekerja dengan orang muda. Ini gaya yang paling selesa dan ia menyediakan cara untuk membina hubungan antara klien dan ahli terapi. Kandungan lirikal adalah kenderaan untuk membina refleksi diri, pembelajaran, dan pertumbuhan. Sama ada menganalisis lagu sedia ada, atau mencipta kandungan baru, pelbagai tema yang terdapat dalam lagu hip-hop membolehkan ahli terapi mengakses topik yang mungkin sukar dibincangkan.
Sifat berulang dan hipotesis berulang yang juga boleh diramal juga dikatakan menyediakan a rasa selamat, terutamanya semasa penulisan lagu, dan improvisasi lirik dan muzik. Ahli terapi mencadangkan ini memberikan rasa kebolehpercayaan bagi mereka yang mempunyai kekerapan atau keselamatan yang sedikit dalam kehidupan seharian mereka; sesuatu yang disokong oleh penyelidikan yang menghubungkan penglibatan muzik dan pengawalan diri.
Dalam penyelidikannya yang berasaskan AS, Dr Travis telah menunjukkan bahawa, walaupun persatuan negatif, ramai yang mendengar hip hop mendapati ia sumber yang kuat dari kedua-dua pemberdayaan diri dan komuniti. Lebih khusus, faedah kepada kesihatan mental individu, dalam bidang penangkapan, emosi, identiti dan pertumbuhan peribadi, boleh membantu menggalakkan ketahanan masyarakat.
Mantra adalah artis hip hop yang berpangkalan di Melbourne yang bekerja secara meluas di sekolah dan komuniti untuk memperkasakan belia. Foto yang dibekalkan oleh Michelle Grace Hunder
Di dalam persekitaran sekolah di Australia, Dr Crooke telah menemui hip hop untuk menjadi cara yang positif untuk pelajar latar belakang yang pelbagai terlibat dengan komuniti yang lebih luas, tugas pembelajaran, dan sekolah secara umumnya. Dalam kajian baru-baru ini (belum diterbitkan), beliau juga meneroka faedah jangka pendek yang intensif hip hop dan mengalahkan membuat program untuk golongan muda yang dilabelkan bertentangan, dipecat secara serius atau berisiko pengecualian.
Hasilnya menunjukkan pelajar tidak hanya terlibat dalam pembelajaran melalui program ini, tetapi menunjukkan ekspresi diri yang positif, membina hubungan yang signifikan dengan fasilitator, dan memperkuat hubungan sosial di antara satu sama lain.
Mengekspresikan diri anda
Hip hop muncul sebagai tindak balas kepada budaya geng dan kekerasan Bronx Selatan dalam 1970s, dan pengalaman harian kemiskinan, perkauman, pengecualian, jenayah, keganasan, dan pengabaian. Ia semestinya merangkumi dan menghargai ketahanan, pemahaman, masyarakat dan keadilan sosial.
Namun, projek hip hop belum lagi bebas daripada keadaan sukar ini. Banyak komuniti di seluruh dunia masih melawan kesan diskriminasi, pemisahan, dan ketidakadilan. Hip hop selalunya merupakan suara kuat untuk pengalaman hidup ini. Salah satu kekuatan utama yang asalnya adalah ia membenarkan pemuda muda, kreatif Hitam dan Latin untuk mencipta seni yang mencerminkan realiti kehidupan mereka, persekitaran di sekeliling mereka, dan keadaan sosial yang lebih luas di mana mereka mendapati diri mereka. Dalam kata-kata pelukis Amerika Syarikat NWA, mereka memanfaatkan hak asasi manusia asas mereka untuk "Express Yourself."
Kami mungkin beberapa dekad, tetapi ada banyak orang muda yang masih perlu melakukan perkara yang sama.
{youtube} u31FO_4d9TY {youtube}
Hip hop bukanlah ubat penawar atau ubat yang menyembuhkan. Ia tidak sempurna, tetapi janjinya tidak dapat dinafikan. Ia adalah budaya yang mempunyai akar sosial dan sejarah rumit. Dan ia tidak seharusnya diperuntukkan tanpa mengiktiraf, menghormati dan menangani ini, kerana tepatnya asal-usul yang membuat ini sangat penting. Sejarah rumitnya membolehkan kita secara kritis mencerminkan masyarakat kita, dan memaksa kita untuk menghadapi isu-isu kaum, keistimewaan, kelas, dan peruntukan budaya.
Memandangkan keperluan keperluan ekuiti, keadilan, toleransi dan penglibatan sivik kritikal dalam masyarakat hari ini, kami perlu mencabar prasangka-prasangka kami tentang budaya hip-hop. Ia mungkin salah satu pergerakan yang paling penting dan murah hati di dunia kita hari ini.
Mengenai Pengarang
Alexander Crooke, Fellow Penyelidik Postdoctoral dalam Terapi Muzik, University of Melbourne dan Raphael Travis Jr., Profesor Madya Kerja Sosial, Texas State University
Artikel ini pada asalnya diterbitkan pada Perbualan. Membaca artikel asal.
Buku berkaitan:
at InnerSelf Market dan Amazon
